因为流传广会得人多，杨斌奎挑这首开场显然也是存了显手段的心，蛇吃蛇比长短，越是常见的要唱出挑，越是不容易，各种唱法各种转换演变，都有前人今人践行过了，如何来让全场喝彩就是看个人本事了。
杨李相互间略一点头，熟悉的前奏响起，说起来这段《宫怨》虽然是出自马如飞之手，但流传至今却成了俞调谱系的开蒙曲，俞调对嗓子要求高，阴面阳面都要翻得出，通常先生一上来便教这首，如果学不出科的，那只能换先生换调门了，换哪家？自然要么马系，要么陈系了……
当然马如飞的徒子徒孙也唱《宫怨》，但平心而论，相较于如同激流飞瀑，十数句乃至数十句词一气而出，犹如怒涛叠岸的马调，清雅幽静，温婉纤细的俞调才是最好的演绎形式。
“西宫夜静百花香，欲卷珠帘春恨长。”
《宫怨》一曲描摹的是杨贵妃在得知唐明皇偶幸梅妃后，把酒自叹，感怀心事，随后引得絮阁争宠之事。
说起题材倒是和京剧中的《贵妃醉酒》多有类似，为求高雅别致，起首两句用的是王昌龄《西宫春怨》中的头二句，唐诗乃瑰宝虽流经千年却毫无褪色，第一句七个字便将时间地点一一点名，顺带着还描述了一下环境，接下来七字更是以珠帘起兴随即拉转到人物内心上来，用词不见得多么铺排华丽，但平仄和谐琅琅上口，在杨斌奎这等大家的口中更是引人入胜。
这本是深宫妇人的哀怨之情，让一个纠纠男儿来演绎总是会觉得有几分不协调，钱鼎章上辈子对这些开篇其实多有敬谢不敏之意，儿时哪怕爷爷听得再是眯着眼睛拍着大腿打拍子，他却是有多远溜多远，估计一曲完毕了，才爬回爷爷膝头一块儿听正书。
连带着对于后世那种流行歌曲男旦也多有抵触之意，谈不上讨厌但看到了就是换频道，或者去厕所。
此刻，虽然心中仍然有碎碎念，但却不得不承认，老杨一开口就能把人罩住，这开篇自然是要用嗓子的阴面也就是假嗓来唱，他已经年过四旬，嗓子最好最富有水音的时间已经过去，虽然艺人们多有自己的保养秘方妙法，但总敌不过时间规律，虽然音起的依然很高，但其间的甜润程度隐有不够的迹象。
但杨斌奎也真是厉害，他显然也知道自己的嗓音已经开始渐有下坡趋势，索性顺其自然，不再一味求高求亮求透，那一点点的干涩反而成了点睛之笔，西宫静夜花好月圆之下，美人独坐枯床，饮酒而泣，倘若一味的甜润反而是失了韵味。
李虹剑下手的琵琶也托的四平八稳，花过门有，却不卖弄，反而是在指间下力，力求将琵琶音质全部打开散出，杨斌奎的三弦也是沉稳大气毫不显山露水，却又有种独木成林之感，隐隐约约罩住全场，琵琶则如叶间散花，枝上青藤一般将其妆点的美丽炫目却毫不喧宾夺主。
“这，可以啊……”钱鼎章有点纳闷，怎么这个李虹剑根本就是个名不见经传的一般说书人，但此刻在台上的发挥出的水平，去上海开码头也是勉强够用了。
如果有个好上手，在沪上站稳脚跟当非难事。
“妈的，还真是没法小看这群苏州佬啊，说话软绵绵做事情却着实硬扎，一个不小心就吃亏”他心里有点烦
大概是父子连心，这句说完后，他一扭头却发现钱逊之也在看着自己“呃……娘希匹刚才那句似乎把老头子也一块骂进了……算了算了，我不骂，光裕社也是要骂的”安慰了自己一番又看露醉仙，只见她一副认真脸，但嘴角小小上斜却挂着几分讥诮的微笑，是了，这李虹剑估计还入不了她的法眼。
呃，可是这表情怎么看起来怎么眼熟呢？这不是老狐狸最近一直挂在面上的么……真是学坏容易学好难啊。
“贵妃独坐沉香榻，高烧红烛候明皇。高力士，启娘娘，今宵万岁幸昭阳。”
这几句一出，和头两句唐诗立刻呼应上，将主要人物交代，并且带出二人关系和细节姿态，台下听客泰半都闭上眼睛，任凭台上悠扬的曲声为他们构建起一出脑中的画面来：帷幕拉开，大戏登场，整个想象呈现出别样的静怡落寞之美来，富丽堂皇的宫殿和高力士带来的坏消息相辅相成，将听客情绪往更深处带去
“娘娘听说添愁闷，懒洋洋自去卸宫妆。
将身靠到龙床上，短叹长吁泪两行。
衾儿冷，枕儿凉，见一轮明月上宫墙。”
钱鼎章也学着众人尝试着闭上眼睛欣赏，此刻心真正的静下后，也已经沉入其间，浑然忘却了台上是一名年过四旬相貌威严的男子，清亮委婉的假声正在勾勒出曲中的心态神思。
缠绵悱恻旋律，精细考究的吐字，还有俞调标志性的回腔叠韵，将戏剧气氛推向高潮。
此时李虹剑额头汗出，双手在琵琶上快速运动，拨、弹、轮、挑、滚之下的过门也隐约有了变化，如果说刚才琵琶和三弦间的配和是树生花，藤绕树，起的装饰美化的锦上添花作用，此刻却景色有异，仿佛天边一阵微风吹来，瞬间落英缤纷，繁华似雪，连带着藤蔓上的片片叶子也随之翩翩起舞，整个过门都变得生动起来。
杨斌奎的三弦依然稳稳当当占住所有“板”位，却悄悄的将次一级的“眼”位全部悄悄让出，这等于是给了李虹剑更大的发挥余地，他深吸一口气，手指在琶面上的动作更速，钱鼎章感受到了不同，连忙睁