按照杨守礼的剧本，胡凯莉饰演的吉尔，一出场就在警署大开杀戒，干掉已经被感染并失去意识的人。这场戏会放在电影的前半部分，既要吸引观众眼球，又不能给人女主角太过血腥暴力的感觉。
这一幕杨守礼完全交由吴语森负责，罗守曜是副导，杜其峰掌机兼场面调度。三人中，罗守曜是南加大导演系在校学生，片场经验最少。吴语森功成名就，杜其峰名声不显，但入行早。
在七年前，年仅二十五岁的杜其峰就执导过第一部电影《碧水寒山夺命金》，可惜票房失败。虽然这部电影是当时正火热的武侠片，还有钟楚红加盟，但没有给人留下印象特别的动作戏，武打编排走，影片整体感觉十分简朴。值得一提的是，这部电影的投资商是凤凰电影公司，且是改革开放后最先进入内地拍摄的香港影片之一。电影虽然失败了，但杜导却磨练了自己的电影技巧，例如**打斗戏中用到慢动作效果，闪回等。不错，你们以为慢镜头是吴语森的专利吗？
因为这部电影的失败，小杜导演从电影圈自我放逐，回到自己初入行时效力的无线，成为王林的关门弟子，拍了不少电视剧。其中就有杨守礼有份参与的《射雕英雄传》。整整六年，杜其峰都在电视圈打拼，直到杨守礼找他加入《觉醒》剧组，成为主创之一。而杜其峰也把这次机会当成自己重返电影圈的契机，并不是谁都能在五千万港币投资的电影里面负责掌机。
“吉尔的出场，我们可以先把镜头放在她腰间的枪上，然后镜头随着枪的视角拍摄，干掉一个个丧尸后，最后给吉尔正脸特写。”罗守曜提议道，这是电影中常见的上帝视角，从主角身上的衣物配饰，然后镜头滑动到脸部，最后拉远，是主角出场的一贯拍摄方法。虽然保守，但不会出错。
“黑泽明的《七武士》中，利用镜头来表现主角的静中之动，我们也可以试试。吉尔开枪后，镜头停顿。其它的警员并不知道吉尔开枪的目的，他们不清楚感染后的丧尸有多可怕，还以为只是患病。所以吉尔开枪后，其余的警员也拔枪，指向吉尔。双方互相指着，直到有警官出面阻止。”杜其峰说道，“最后吉尔警队的人不是全军覆没吗？这场戏也含有隐喻，这些警员在开头就证明了他们的结局是失败。”
香港没有几个导演不喜欢黑泽明，徐可是，吴语森也是。“静态暴力，就这么拍。”最后吴语森拍板，“后期加上音乐，枪效用混响回声，不用太血腥也能表现出来效果。”
最后，胡凯莉在吴语森的亲自指导下，一遍一遍的拔枪，站位，没有台词，只有冷酷的开枪动作，最后双枪在手，与其他警员互指。短短不到三分钟的戏，在吴语森的精益求精下，拍摄了两天。最后出来的成片，大家都很满意，只有剧组的财务苦着个脸，因为这场戏已经超支了。
杨守礼也很满意，看完后赞不绝口，这站位，这角度与光影，不是杜其峰的《枪火》吗？尤其是胡凯莉的几个站位动作，拔枪静止，然后开枪，接着走动，再开枪。活生生的《枪火》风格啊！
除了杜其峰的依旧青涩的电影风格外，还有吴语森的慢镜头。开枪后的子弹先是满镜头，在击入丧尸脑袋的那一刻，突然回复正常速度，给人一种强大的冲击力。
吴语森和杜其峰，这两位香港未来最会拍摄时装动作片的导演，第一次合作就给出了一份完美的答卷。连做子弹特效的徐可在看了片子后，也称赞有加，连夸杜其峰有想法，假以时日，一定能形成自己的风格。
“风格这种事情，就像名牌一样。别人一看电影，就知道谁是导演。因为从镜头，音乐，构图，都能看出一个导演的习惯。阿森和杨少的风格就比较像，只是杨少对大场面和大爆炸更加喜欢。”徐可对杜其峰说道，“我觉得你适合拍时装动作片，以后多多研究这方面的电影。以你和杨少的关系，只要有好的剧本，想必导演的机会一定会给你。”
杨守礼也在考虑如何说服杜其峰加入帝皇影业，身为后九七时代扛起香港电影大旗的导演之一，杜其峰的能力毋庸置疑。听剧组人员说过，因为王京的关系，永盛有邀请过杜其峰去加盟。只是永盛的背景令杜其峰有顾虑，没有答应，但也没有明确拒绝，在犹豫中。想来帝皇影业出面，杜其峰就有理由拒绝永盛了。
“宏伟，公司真是财大气粗，为了一部电影，专门建造一个堡垒。”
“这是帝皇影视城的大门之一，不是为了《觉醒》而建造的，以后我们过来取景，每天都会经过这个大门。”
在帝皇大厦拍完室内戏后，剧组的人员陆陆续续来到将军澳帝皇城，拍摄剩余的大戏。初次过来的人员都忍不住感叹帝皇影业的大手笔，也为杨家的财力所惊叹。
现场的群演多达四五百，光是每天的伙食费也是一笔大开销，还不算剧组租来的餐车。几位女主角的身边随时都有工作人员侍候，以保持最好的状态随时开拍。
“哇！”当保护伞安全部队出场时，再次引发群演们的一阵骚动。无它，精英小队的服装太帅了，全黑的紧身衣，封闭式的头盔闪闪发亮，加上高大威猛的身材，手上拿着的各式武器。这是杨守礼根据后世《特种部队》电影里面蛇眼的服装设计的，自然有着超前的美感，无处不体现战士的体魄。
“他们的衣服真帅！”