又过了一轮酒。
李烨虽说有时候喜欢小酌几杯，但酒量并不算太好，现在已经有些晕乎乎的了。
而孙蒙和洛皎卿却是才开个头而已。
慢慢吃着烤串，李烨没有怎么开口说话，而是听着两人的聊天。
“先感谢您能回来吧。”洛皎卿举着与孙蒙碰杯。
“嗨，反正我在日本画原画也没什么前途，回去正好。”孙蒙这么说着。
在场的李烨和洛皎卿都知道：此乃谎言。
不论是巨人也好，还是他刚刚画完的革命机，以及现在在画的现视研。
在日本动画越来越庞大的情况下，原画师的稀少一定会让孙蒙得到更多的实惠。
作为个人原画师，他在日本可以过的很舒服。
“不论如何，感谢您。”洛皎卿说着。
“也祝愿你一切顺利，蒙哥。”
就算是喝不下，但李烨还是举杯与他喝了一杯。
“就怕没有那么顺利就是。”摸着自己的头，孙蒙对于此时归途的前景并不是十分看好。
虽说着此时鹅厂作为企划方，让他回去导演一部动画。
但是，国内动画人才的不足依旧是致命缺陷。
摇了摇头，孙蒙向洛皎卿问道：
“现在国内情况到底怎么样了？”
“这……”洛皎卿不知道改如何说起。
谁都知道1960年代中国动画开启的盛世。
不论是，那只富有正义感打上天宫的猴子。
还是，至今都是列为机密的水墨动画，中国人的创造力在这几年间都无疑让世界为之惊叹不已。
可惜的是，1964以后那个十年，却是让动画产业全面断层的十年。
人才、技术，一瞬间全面流失。
等着恢复过来以后，大闹天宫的第二部以及，哪咤闹海的播出似乎意味着中国动画还有崛起的希望。
但是，当打开国门以后，在看到日本动画时候才发现我们究竟失去了什么时间。
日本在80年代的退出的超时空要塞、机动战士高达
技术和创造力的全面落后让人不知道该如何弥补。
但那又如何，国人再学习就是——《黑猫警长》《葫芦兄弟》《邋遢大王奇遇记》还有一部称之为童年噩梦的《魔方大厦》。
最后一部水墨动画《山水情》老一辈的动画人决定把手中的接力棒交由给年轻人。
尽管落后，但我们依旧可以奋进。
可是——91年的毛熊倒下。
让我们意识到，外来的文化领域入侵还有意识形态，是具有一把强力武器。
这种思想，让国内开始开始强力的审查政策。
创作环境的紧张，让许多作品开始的收缩。
小日本也开始不怀好意的，开始以免费版权的形式让他们的优秀动画在电视免费播放。同时把一些外包环节放到中国来进行。
想要种花家成为自己的外包工厂。
90年代的外汇怎么可能不香，大量的人才去进行日本的外包中割作画。
使得国内在人才流失与市场流失的双重环境下，种花家动画陷入至暗时刻。
1999年的《宝莲灯》更像是种花家动画的最后一搏。
可惜——终究倒下。
中花家动画来到蛰伏期，《我为歌狂》《哪咤传奇》tv版都像是一种尝试。后者还厚，前者被冠上教学生早恋的名头，真是……哎。
一转眼来到2006年。
中花家似乎终于看到了动画的挣扎发展，全面开启《限播令》与同一时间内制定的一系列优惠政策和补贴政策，让国内催生一大批动画公司。
此时的《虹猫蓝兔七侠传》《喜洋洋和灰太狼》《秦时明月》《中华小子》等一系列动画，似乎预示着中花动画都在往的好的方向前进。
尽管其中有波折，但只要在前行就没事吧。
不，中花动画似乎艰难道路似乎还未走完。
前面提到的《喜洋洋与灰太狼》尽管来说内容很低幼，但别人瞄准的本来就是儿童。内容上无可厚非，属于子供向动画。
而火爆程度和吸金能力，让资本开始往这个市场开始靠拢。
2010年，震惊整个动画界的《x峰的故事》震惊了整个中花动画界。
号称多少投资，结果做出来的玩意就是为了享受国家政策？！
2010年国产动画总量超过22万分钟，年产值208亿人民币，成为世界第一大动画生产国？！
哈？！
幸好的是互联网的普及，让我们知道中花家动画并未就此死去。
《罗小黑》《星游记》在第二年出现。
第三年，《十万个冷笑话》的出现，似乎让人们知道可以在网络上打开一片局面。
在2012的年末，2013的开头，国家终于开始开始整治国内的动画产业。原先随便成立一家动画制作公司，做出一些根本不能看的动画就可以获得国家补贴的环境已然一去不复返。
就此，国内的动画制作才有了些许星星之火。
餐桌上面的气氛不再浓烈。
谁都知道现在的国内尚未出现曙光。
然，就算这个市场依旧饱受诟病，就算是这个产业已然接近于沉没，但不可否认的是仍有人为之在奋斗。
“我最近听过一句话语。”捧着酒杯的洛皎卿，续道：
“中国的动画电影市场现在就是个火坑，我们必须奋不顾身的跳进去，用我们的尸体把这个坑填平。一代人的时间20年，让后边的年轻人踩着我们的尸体，吸取我们的经