“水天无际远相连，有时把却丝纶，星斗动寒涟。”
场景变换的一瞬间，台上的灯光原本是在张艺身上，可下一秒随着场景的倒转。
一下子暗下去了那么两三秒。
等到《遨游江湖》的第6段开始，台下的观众在往舞台上看之时。
却发现张艺原本的渔夫打扮，此刻已经完全换了模样。
此刻的他身穿着一件农家人上山砍柴的模样，手里拿着把镰刀。
不得不说。
为了这次比赛，张艺也算是下了血本。
他原本是想将整个舞台改造成他们想要的那个状态，结果组委会那边直接说了。
改造工作必须在一天时间内完成。
这如果放在别人身上，肯定是一个天大的麻烦，毕竟一天时间太短了。
但谁让他是货真价实的古建师呢。
心心念念地想着改造舞台之后，他就添加了不少手段。
就比如刚开上出现的一壶清泉以及渔夫打渔的场景。
那是他利用vr技术，直接了当的呈现在众人面前的场景。
这样做倒也不违规。
毕竟前面三组的其他人也都在场景上加入了自己的想法，反正只要节目组愿意能通过就行。
此时此刻已经换了一身樵夫打扮的张艺，正在攀爬着山脉。
或许很多人觉得樵夫的生活其实是很苦很累的。
但此刻的张艺却很是享受这样的生活。
他嘴里高唱着：“醒时万里湍流处，濯足漫衣褰，却笑范蠡当年，不早归旋。”
手上则拿着一把亮晶晶的斧头。
然而更让很多人吃惊的是。
当他的斧头挥舞出去的瞬间，那棵大树好像真的忽然间倒塌了，尘土飞扬。
有些人几乎是情不自禁的捂住了口鼻。
然后他们才发现这也是十分强横的3d效果所形成的画面。
现场的观众瞬间炸了，这就是音乐和这些舞台配合出来的画面吗？
他们以前虽然看过那种所谓的歌舞剧。
但也没有想到这种场面的搭配居然能够应用在比赛上，而且还能这么完美。
悠扬的乐曲和渔樵问答的情趣使得整个音乐的主调发生了巨大的变化。
伴随着不同乐器的加入，这支曲子，达到了很高明的地步。
滚拂技法出现，然后开始被疯狂使用。
直到第7段的时候，整个音乐的**依然叠起！
这一刻。
洞箫声阵阵，空灵的氛围瞬间被演化而出。
笛子搭配着箫声，竟然毫不突兀，而且相得益彰。
古琴和琵琶以及古筝的声音此起彼伏，它们就像是缠在一起的三姐妹一样。
至于剩下的那些乐器包括大鼓，碰铃，二胡，马头琴。
这些乐器都跟随着自己原来的排序而不断的在音乐当中展现他们自己的水准。
有时候古曲乐器就是这么优秀。
不论是吹管，弹拨，打击还是拉弦儿。
他们其实都能完美的融合在一起。
有时候，和外国的那些乐器相比，古曲的乐器所呈现出来的状态可能更加优美一些。
所以直动这一刻。
当看着这些乐器全部出现，然后相得益彰的展现在他面面前的时候，很多蔚蓝的观众都忍不住想要哭出来。
以前他们觉得古曲的音乐太垃圾了。
老掉牙的东西没有任何新意，觉得西方的乐器很帅很优雅。
但是现在他们明白了。
古曲也能呈现出好的状态，古曲里的音乐也是好东西。
隐士的豪放不羁，潇洒自得的情绪已然被展现而出。
泼刺和三弹的技法，放在这些乐器上，仍旧能够造成强烈的音响反应。
映衬着切分的节奏，使人能够察觉到自己好像立于高山之上。
伴随着张艺搭配的现场舞台樵夫的挥动斧头伐木的声音也能够呈现而出。
恍惚间众人仿佛察觉到了第1段时候所呈现的主题。
那是经过一味的音调，在变化的过程当中不断重复穿鲨鱼全曲给人留下印象深刻局面的乐曲啊，直到这个时候他们才猛然明白。
这个乐曲当中的隐性色彩。
很多人这一会儿已经明白，甚至开始向往渔憔生活了。
他们也终于知道那两句定场诗的含义。
什么是古今多少事，都付笑谈中？
那是洒脱自然的渔夫和樵夫，在了然于整个世界之后，开始明白世俗里的一切，都不至于让他们去追随。
甚至于这个时候。
像什么古代王朝的兴亡和更迭，像是什么音乐的发展和转变。
都在最后的最后被了然于虚无，化为了很无畏的状态。
千载的得失和是非又有谁能够谈论？
所谓的舍和得又有多少能够说得清楚？
既然争取了一辈子都不可能拿到他们想要的东西。
倒不如像渔夫和樵夫一样相得益彰的对话，又在自己属于的生活当中却不断追寻梦想，这不是怡然自得的生活吗？
第7段的《啸傲山林》被弹奏结束后。
最后一段，也在转瞬间出现在了他们面前。
渔樵真乐是什么？
“青山绿水也，足盘桓，人情几变翻，好似梦里那邯郸。”
跟随着音乐的最后曲调，张艺笑唱着。
仿佛这天底下的一切风光都不能阻挡他前行的脚步一样。
“樵山呵，渔水呵，乐事更多般。
醒眼看，将相王侯，哪里肯换！
却好似那天地间。
青山