在我有生之年，或许我并不怕说永远，因为永远的时间定义并不长。然而，我也不会轻易说永远，因为说了也未必能行，行了也未必能果。对于爱情，人天生就有不少的顾忌与却步。当我每次经过冰糖葫芦摊档的时候，我都想停下来买它一串尝尝，可是，我心中总有一个不成熟的想法令我一直往前走而从不曾停下我的脚步。我脑中的想法很奇怪，它是这样的一种念头，伸手去接过那串冰糖葫芦的应该是一双年仅七八岁的小朋友的稚嫩的小手，而不应该是像我这么个年纪的人的手。因为这个念头，至今我还尚未在街边尝到那串我心仪已久的冰糖葫芦，包括那大大咧咧边走边吃一副目中无人的骄傲的姿态。那串红艳艳、甜滴滴的冰糖葫芦，无疑是心中艳羡已久的伊人的性感嘴唇，就那样一直挂在我的心眼上，心坎里。
至此，已经不是可不可以的问题了，而是我已经写出了我的悲伤，不管快乐有没有被联袂带出。古有文人指出，人在极乐和极悲时，都不应写东西，而要待到阴阳之气较为平衡时才好动笔，因为此时墨水吐出来的东西才是平和而不失理性的。可我在平和时总是懒洋洋的，脑子太平静了，无疑一面平静的湖水，半点涟漪都没有，还能拍打起惊人的浪花和波涛？这是我所不愿的，我更愿意在感性支配下去走完那一段崎岖的山路。如此，写完搁笔后的文章才有一遍一遍再回头去重新闲逛几圈的兴趣与激情。这，仿佛也吻合了我的人生理念，我既不要单纯的天晴，也不要单纯的雨天，我所希求的是半晴半雨的理想状态。
正道是，回首向来萧瑟处，难得的美丽，既有晴又有雨。
第六篇是林东婷的“侬本多情”。
侬本多情，多情亦无情。多情与无情，仿如镜子的两面。一面是你的公开区，一面是你的**区。
当快乐遍布全身，忧伤才会望而却步。而你却是快乐忧伤参半，我也是半醉半醒。醉时知道你为何欢笑，醒时却不知你为何哭泣。
你是讨人喜欢的风，也是令人陶醉的雨。当我的心感到闷热时，我更喜欢你是风。当我的心感到干涸时，我更喜欢你是雨。
我是追烟花的人，同时也是放烟花的人。你是烟花，也是看烟花的人。放烟花的人总是喜欢忙着奔跑，看烟花的人倍显自在和快乐。烟花向往天空的高深与宽广，我却是喜欢你欣赏烟花时情不自禁的欢呼与鼓掌。
我说，你只能点燃烟花的芯，却不能拥有她那多姿多彩的绚烂。你说，我只能观赏到烟花的美丽，却不能去紧扣她那热情似火的十指。
假如你未尝期待，假使我未尝奢望。你我便宛如两条只有影子相交而貌合神离的立交桥，你有着与我不一样前行的目标，我有着与你不一样延伸的方向。
看完林东婷的文章，李经纬觉得自己不能再做一个三心二意的小猫了。于是，他把排好顺序的作文本递给了黎尚荣，便专心听祁老师讲课。
《散文写作》这门课程是一门关于如何进行散文创作的指导性课程。何谓散文？顾名思义，散文是指以文字为创作、审中的一种体裁形式。散文的特点突出表现为形散而神不散，即形散神聚。
祁老师认为文章要遵循“文章合为时而着，歌诗合为事而作”的创作理念，散文创作的法则概括起来就八个字，化大为小，以小见大。祁老师要求在散文写作练习中，不管你是记人、叙事，还是状物、拟景，都要围绕着“情感体验”这个中心，因为这就是“不散的神”！
祁老师举例说道：“譬如，我们最为熟悉的朱自清的《背影》，这篇散文写的是作者离开南京到北京大学，他的父亲送他到浦口火车站，照料他上车，并替他买橘子的情形。在作者脑海里印象最深刻的，是他父亲替他买橘子时在月台爬上攀下时的背影。这个背影，就如同一张黑白照片，也深深地走进了我们的记忆中。”
祁老师接着道出了《背影》这篇文章的成功之处：“一篇精彩的文章，能给读者重现当时作者所经历的景象。毫无疑问，《背影》就是其中的典型代表作。这也印证了文学创作的另一个理念，作文如作画！笔力深厚的作者，其笔尖下流出来的每一个字，都是一幅画中不可或缺的一点或是一个单位元素，用我们今天照相的专业术语来表达，就是相机拍照清晰度所讲的像素。作者的水平越高，其塑造的文学图像就越清晰，给人的印象就越深刻，这样的文章就越有劲道。”
祁老师一番滔滔不绝，不过下课铃声残忍地中断了她的讲话。
黎尚荣把作文本抱到讲台上交给了祁老师，匆匆地跑了出