好不容易第一场导演散场。戏院里的观众一个个眉飞色舞大声谈论着走出来，当即就有等着进场的问：“怎么样？”他们都看过海报和预告片，对这部电影很是期待，却也有些忐忑：这能像预告片上一样好吗？
“怎么样？一个字：爽！”
“太tnd过瘾了！”
“老子从没有见过这样带劲的电影。妈的！”
等候进场的观众一阵心痒难挠，但是再看看排在自己下一场的那些人，又神气起来。
《英雄本色》的火爆，没有任何意外。但是又出乎所有人意外，包括杨林。没有任何意外，是指几乎香港所有的影评人对这部戏都是一直看好，而出乎所有人意外，则是指《英雄本色》的火爆程度，远远超过所有人的心理预期。
原本的计划是每间戏院从早上九点开始放映，一直到凌晨一点，每天放映七场。然而经过观众的口口相传，《英雄本色》已经成为“不看不行”的影片。大批观众涌向电影院。因为买不到票而怨声载道。
院线不得已只好重新安排放映计划。从早晨八点开始直到凌晨两点，每天上映八场，所有戏院工作人员几乎是不眠不休连轴转。即便如此。汹涌而来的观众依然热情不减，买不到票的观众大声发泄着不满。
为什么会有这么多人看《英雄本色》？全香港才多少人？原因就是：这部片子已经超越了“不看不行”的地步。达到“看一遍不行”的至高境界。
你只要看一看满大街的风衣墨镜，所有人走路都叼着牙签，所有人张口都是“我就是神”这样的台词，就知道《英雄本色》带来的影响到底有多大。
《英雄本色》共有红星院线以及向铧强控制的几家戏院，达到25家戏院同步上映。平均票价20块，25家戏院，每家戏院平均 个座位。上映一周，票房已经超过2千万，而且势头分毫不减，依旧火热。照此情形，没有人怀疑《英雄本色》会得到本年度票房冠军的宝座，有疑问的只是究竟会不会破票房纪录。
同期上映的其他电影，彻彻底底的悲剧。首当其冲的就是新艺城的《开心鬼放暑假》，7月4号上映，三天票房300万多一点，害的得到麦加重视得以拍摄新艺城经典“开心鬼”的导演高智深差一点撞墙。黄柏鸣费尽心血打造的“开心少女组”丢盔弃甲，一败涂地。
嘉禾甚至为此专门开了个会，讨论是不是把《威龙猛探》的上映计划押后，以躲开《英雄本色》势不可挡的火爆势头。左后还是邹汶怀颇具气度的一句“败也要堂堂正正的败在阵上”打消了这个提议，按照原计划上映。
《英雄本色》在香港的火爆程度，通过媒体传遍亚洲各国。原本一直犹犹豫豫在和红星映画在分成比例上磨蹭的日本东宝院线，立刻派人前来洽谈，不计一切代价都要拿下《英雄本色》在日本的放映权。
杨林坐在办公室里，志得意满之余，却又暗暗叹口气。全香港的经典电影一共能有多少？都被自己剽窃完了，其他人怎么办？剽窃经典据为己有，这不是他的初衷。他只是想一次来掀开一个浪潮，一个开拓进取、勇于创造的浪潮。
对于一部电影来说，成功的因素有很多，演员、导演、制作，甚至是上映的档期，都会对电影产生影响。然而杨林一直认为，一部电影最最核心的，是剧本。无论什么样的电影，他的本质都是一个故事。只有一个好故事，才能让观众趋之若鹜，如痴如醉。依靠大牌明星和超级制作拍出来的电影，即便能轰动一时，却永远都不会成为经典。
《无间道》为什么能在香港电影最低迷颓废的时候杀出一片晴天，令人感叹为“香港电影的救世主”？《阿凡达》无论票房横扫了多少个亿，却依然不能取代《泰坦尼克号》在人们心中的经典地位。十年之后，人们记得的只有《阿凡达》超炫的3d特效和疯狂的票房，有谁还记得它到底讲了一个怎样的故事？先进科技堆砌起来超级视效大片，也无法撼动《泰坦尼克号》那个凄美动人的爱情故事。
只有剧本，才是一部电影的血肉，才是能够打动人心的灵魂！
杨林看着窗外忙忙碌碌的员工，唇角挑起一抹笑意！
好莱坞，应该剽窃你了！