报着认真的态度,林在山复听了一遍刚刚自己唱的版本,从里面挑了两个很小的瑕疵,让张鹏飞通过混音技术给修掉了。
之后,就是要做给这首歌反录伴奏配乐的工作了。
林在山若有所思的看了看信徒乐队,思忖着是不是让这帮小子帮他一起合奏。这首歌的伴奏需要多种乐器的协调。
但想到这乐队的水平实在有限,林在山就不浪费时间去调教他们了。
与其让他们合练半天帮他伴奏,他不如自己一个乐器走一轨的来给歌曲伴奏呢。
这样最后混音时,他还能调配一下伴奏音轨的分量和定位,从而达到更好的整体效果。同时还能除去一些不必要的残响,让作品具有更透彻的音色和动态展现力。
“胖子,你帮我调一下静音状态,我要给这首歌单配鼓点。”
鼓点是一首歌的灵魂。有鼓点后,这首歌的冲击力和压迫感会更好。
“你要给这首歌反加鼓点?”
张鹏飞却是一怔,他很不理解林在山要做的事。很少有人是这样录歌的——先唱好歌,再反着配乐,这样声场的定位是很难调配的。在专业的录音棚中,他还没见过谁是这样反着录歌的。
林在山当然也不想反步骤的录歌,但身边没人帮忙,一切都要靠他自己,他刚刚又唱出了非常完美的版本,他现在只能利用所有的天赋才华,来试着反向的给这首歌配乐了。
他之前并不是没有做过这种事,所以他有信心给这首歌做的更完美。
“你帮我抓一轨鼓点,我听听感觉。”
“好吧。”
既然林在山坚持要做,张鹏飞也只好帮忙录音了。
信徒乐队的人意识到林在山是要反着来给歌曲配乐,全都傻了!
他们从来没见过这样录歌的,这不开玩笑呢吗!
有谁是先唱好歌,再录伴奏的啊?这对于乐手的要求也太高了吧!
他们倒要看看林在山怎么给这首歌配乐。
明白了林在山要做什么后,孙玉珍也很担心林在山这样做会让这首歌变得狗尾续貂。
其实不用再配乐了,在单键盘的伴奏下,林在山婉转的歌声已经足够拥有说服力,她觉得这个版本的《蝴蝶》已经很强大了,应该能够顺利过选。
但不等她多劝,林在山已经进了录音棚,在认真的调整架子鼓的位置了。
夜已经很深了,林在山还在如此专注的工作,孙玉珍心下莫名感动。
如此一个有才华、有态度的音乐人,怎么就沉迷了这么长时间呢?孙玉珍真是不理解。
白鸽其实也不理解林在山为什么要反着给这首歌录伴奏配乐。不过想到林在山之前讲的:他要录出一个完美的版本去征服东方台的人。她料想眼下林在山正在做的,就是在朝着完美的方向行进吧。
既是如此,白鸽就不质疑什么了,她崇拜她老爹的才华,更相信她老爹的选择,她坚信她老爹一定会弄出一版完美的《蝴蝶》!
棚内。
调整好架子鼓的位置后,林在山戴上监听耳麦,试着敲了一阵鼓点,听着耳麦中的声音反馈,他朝外面的张鹏飞做了个向下压的手势,示意张鹏飞将鼓点的音量稍微调小一点。
张鹏飞照做了。
林在山重新试音,还是不满意,又让张鹏飞把鼓点的音量调小了一格。
就这样精益求精的调了三次,林在山才终于满意。
随即,张鹏飞将林在山刚刚录的《蝴蝶》通过耳麦放给林在山听了。
因为要绝对安静的录音,张鹏飞只在耳机中放出了音乐,录音棚内外都没有音乐声。
只有戴着监听耳麦的林在山、张鹏飞、孙玉珍三人能听到刚刚林在山唱的《蝴蝶》。
其他人都是静静的看着林在山在空中慢慢的很有节奏的晃着鼓槌,好像是在找切入的时机,那感觉就像在演默剧。
当耳机中的歌曲推进到第一个高潮乐段,唱到“每次一见到你心理好平静”这句中的“见到”二字时,林在山突然下了鼓点!
孙玉珍和张鹏飞在监听耳机中听得很是真切,林在山这鼓点突然一加进去,一下子就强调出了歌中主角见到蝴蝶时那种心境的变化,歌曲的高潮由此变得更加澎湃而令人触动!
林在山切入鼓点的瞬间之美妙,让音乐解读力颇高的张鹏飞一头喜庆的锅盖头差点没立起来!
他发根都被刺激麻了!
那感觉就好像足球迷看到了一记精彩的世界波进球,张鹏飞对于林在山选择的这个切入鼓点的时机,简直叹为观止!他心想这切入的也太有水平了吧!这大叔真是个天才啊!
孙玉珍的音乐素养比张鹏飞差了一点,但听着林在山恰到好处的切入了鼓点,她一瞬间就觉得这首歌变得高大上了!
由此,孙玉珍也生出了和张鹏飞一样的感觉:这大叔真是个天才!
切入鼓点后,林在山手里的鼓槌就没再停过,顺着他自己歌声的牵引,他挥洒着鼓槌上的灵感,一气呵成的打了三分多钟的套鼓,完美的给这首《蝴蝶》反向配上了鼓点。
在林在山自己听来,有了鼓点后,这首歌就像一个有了骨架的人,明显变得更加有支撑力更加有饱满度了。
信徒乐队的五个男生在录音棚外间看的完全傻了,他们听不到音乐,只是看着林在山在投入的打鼓。
“咚擦擦……咚擦擦……