元宵佳节，两更以贺。此奉二更！
有诗为证：“守鼎烧丹四十年，至今还在丹炉前。不知子王缘何事，只学吹箫便成仙。”说的就是一个叫子王的人吹箫成仙的故事，再有八仙之一的蓝采和也是以箫笛入道。李芝琪自己也从其中得益不少，所以无论到哪里都必然携带唐竖笛相伴。
这首“九天环佩”从8－9岁开始学，10来岁有所成，到今天也20余年。但今天听这起首顿觉耳目一新。
意境中好像一个首次上场的小女孩，怀着羞怯，紧张，激动交织在一起的心情。小女孩小心谨慎地迈出第一个舞步，接着在衣裙飘飞的琅嬛声声中踏歌而行，渐渐融入到音乐中翩翩起舞。接着觉得彩云朵朵，天花纷纷，仙乐四起。小女孩也成为乐符的精灵在九天妙曼起舞。
当最后一个音符在空中冉冉消失，李芝琪不禁长长透了口气，带头鼓起掌来。然后问：“小炫，你没有唐竖笛，怎么练习的？”
俞泽炫说：“其实很简单呀，唐竖笛的指法就是八个孔，位置也是固定的，脑子里想着乐谱手指头跟着动就行了，又记住了乐谱，又练了指法。没有唐竖笛最不方便的是唇气舌与指法运用的配合。
但是不知道为什么，我总觉得与你演奏的‘九天环佩’味道不一样。好像你演奏时更加有力，欢畅，华丽。简直就像是九天仙女在仙乐飘飘中，琅嬛玎珰，翩然起舞。”
李芝琪一听非常高兴地说。“小炫，我这人最不想夸奖谁。但是今天我要说，你真的很不错。
其实，一首再简单的音乐，也需要经过‘三度创作’才能完成。乐谱是作曲者的第一度创作。是将自己的体验或感受，通过音符高低，强弱，长短的组合记录并表示出来。但是，如果没有演奏者的第二度创作，乐谱也是一件不会自己发音的死物。”
俞泽炫一听这音乐还有着许多讲究，不禁听得入神。李芝琪更是知音难求，越发讲得起劲。
“演奏者是在作曲者的基础上，根据自己的感受，利用乐器的音色、音质，音量来再现原作的意境。甚至根据自己的理解和当时心情的感受再创造，演绎出全新的出音乐意境。
例如我们昨天学的‘九天环佩’和‘神人畅’其实原本是用古琴演奏的琴曲。但是同样可以用唐竖笛来演奏，这是因为琴箫合璧的原因。”
说到这里，接过俞泽炫递过来的茶水，笑了笑喝了一口。
“第三度创作是听者。听一首曲子，同样的乐器，同样的人来演奏，不同的人听了，感受会有所差别。这是因为每个人有自己的独特的情感和经历。当在听音乐时，听者会根据自己的感情去理解演奏者表达的情感。这才是关键的一次创作。
正所谓‘知音难求’就是这个道理。再好的曲谱，再好的演奏者都无法帮助听者对音乐的理解。”
“喔，也就是说‘对牛弹琴’咯？”俞泽炫对答道。
“正是如此。除了练习，你今天是第二次正式演奏‘九天环佩’。你一开始心中对演奏效果完全没底。所以本来应该是娑琅琅一串有力的华彩，但是受到你胆怯的心情的影响，自然变为一个初次登台的女孩迈出胆怯第一个舞步。
但是随着你逐渐掌控乐章，逐渐展开并沉浸到乐曲中去，你就是音符，音符就是你。于是你才算达到自如的程度。
小炫，千万记住，音乐一定要随心顺情。你今天的演奏可能是你一生中唯一的一次，我想恐怕你无法再次模仿出今天的意境来。
正因为每一次演奏，都是一生中唯一的一次。所以一定要尊重这唯一的一次机会。将自己的情感注入到音乐里面去，去体味音乐与自己的情感融合。在音乐中放大自己的感情，表达自己的感情，释放自我。这才是音乐的本意。
这方面，唐竖笛最为传神，其来历相传源于夏之前，人们有相传女娲制的笙竽模仿凤凰之鸣。于是神农就削竹制器模仿龙吟。有诗：龙翔九天渺如烟，但闻啸吟在深渊。入山削竹制成箫，唤来风云聚雷电。”
“谢谢大哥指点。虽然大哥说的道理我还不能说完全明白，但是我记住了大哥的教诲，以后我会慢慢体验的。可惜到今天我对‘神人畅’练习得就差多了。我吹给你听听？”
看见李芝琪点点头，于是就吹了一曲“神人畅”。李芝琪听完后指点了好几处指法和用气的诀窍，然后说：
“‘神人畅’这首曲子最关键的是先要吹全。因为其中有一段的曲调甚是复杂艰难。至于其中韵味，需要慢慢领会。”
接着把唐竖笛的吐气方法和修炼的吐纳调气的体会一一给俞泽炫说了一遍，又指导着俞泽炫练习了几次，直到俞泽炫能够自己练习。
李芝琪一看俞泽炫进步不小，非常高兴说，“今天时间不多，我们再找时间继续练习。我听你说，你学音乐多半是听流水山风所得，我就再教你一首曲子叫‘风雷引’。
这是最接近自然的曲子，其中饱含大自然天行健，君子以自强不息的内涵。据说有调动天地灵异之力。”
于是先传了谱曲，自己演示了一遍。俞泽炫也一句句学着吹了。三四遍之后，也就初步记住了指法。
俞泽炫一看都快六点了，就谢过李芝琪，告辞回家。李芝琪送走俞泽炫，自己在小吃街吃了点包子，就回到宾馆房间。闭门修炼，不一会儿就进入物我两忘的境界。却不知道台湾清剿